Futurefarmers, campo temporaneo, progetto collettivo.
Negli ultimi decenni, la landscape architecture e la landscape art hanno attraversato una trasformazione profonda: sempre più spesso, artisti e architetti si muovono oltre la dimensione estetica, entrando nel campo dell’ecologia attiva, della rigenerazione urbana e delle pratiche comunitarie. In questo panorama, il collettivo Futurefarmers rappresenta una delle voci più radicali e originali.
Un collettivo tra arte, architettura e agricoltura
Fondato nel 1995 a San Francisco dall’artista e designer Amy Franceschini, Futurefarmers si definisce come un collettivo interdisciplinare nomade. Al suo interno convivono artisti, architetti del paesaggio, agricoltori, attivisti e ricercatori. La loro pratica è fluida e collaborativa: i progetti nascono dall’ascolto dei contesti e si sviluppano come processi aperti, in cui le comunità locali diventano co-autrici delle trasformazioni spaziali.
Il nome stesso — Futurefarmers — evoca un’idea di futuro seminato nel presente: un invito a coltivare alternative concrete e immaginative alle forme dominanti di urbanizzazione e sfruttamento del territorio.
Landscape architecture radicale
Flatbread Society, Oslo (2013–), un progetto che trasforma un vuoto urbano in spazio agricolo e culturale condiviso.
Uno degli aspetti più interessanti della loro pratica è la capacità di trattare il paesaggio come infrastruttura sociale, non solo come superficie estetica. Questo approccio li avvicina alle correnti più radicali della landscape architecture contemporanea — quelle che, invece di costruire parchi “ornamentali”, attivano ecosistemi complessi, sia ecologici che umani.
Un esempio emblematico è il progetto Flatbread Society (2013–) realizzato a Oslo. In un’area marginale del porto, destinata a trasformazioni immobiliari, Futurefarmers ha costruito un grande forno collettivo, orti urbani e spazi per la panificazione. L’atto del “fare il pane insieme” diventa così dispositivo architettonico, paesaggistico e politico: un modo per creare comunità e riattivare uno spazio urbano sospeso tra passato e futuro.
Landscape art e gesti poetici
La dimensione artistica dei progetti di Futurefarmers si esprime spesso attraverso gesti poetici e azioni performative. Le loro “architetture mobili” — come mulini a vento trasportabili, barche-archivi o scuole itineranti — attraversano territori urbani e rurali, connettendo luoghi e persone in modo inaspettato.
In “This is Not a Trojan Horse” (2010), per esempio, un carro agricolo trasformato in biblioteca e spazio pubblico mobile ha attraversato lentamente l’Italia rurale, invitando le comunità locali a immaginare nuove relazioni con il proprio territorio. In questo senso, la loro pratica è vicina a quella della land art più radicale degli anni ’60 e ’70, ma con una forte dimensione sociale e politica.
Biografia essenziale e risorse
- Nome: Futurefarmers
- Fondazione: 1995, San Francisco (USA)
- Fondatrice: Amy Franceschini
- Membri: Collettivo aperto, con artisti, paesaggisti, agricoltori, attivisti, urbanisti
- Temi chiave: paesaggio come infrastruttura sociale, ecologia, agricoltura urbana, attivismo, immaginazione collettiva
- Sito ufficiale: https://futurefarmers.com
- Progetti principali: Flatbread Society, This is Not a Trojan Horse, Soil Procession, Reverse Ark.
